Малыш вырос из кроватки. Пытаюсь рассказать малышу, что он может спать на диване, на кухне, и наверное, мы скоро так и сделаем. - Ну кот. Но я же не хочу! - Это почему ж?! - Ну кот! Потому что я хочу спать с тобой, в комнате, в которой спят. Я не хочу спать на кухне!
у меня нет денег праздновать ДР и я не хочу никаких подарков можно мы просто выпьем?
Иркутск. Несколько фотографий разного рода, в принципе, там понятно, что изображено, но могу и рассказать. Городские радости: драконы, слоны, олени, поющие буряты, город с крыши, шестиногое безголовое животное
я купила у бабушки букет морошки, донесла до поезда, я сплю, сожрав его (поезд едет по КБЖД на Байкал)
Музей истории города Иркутска, в мавританском стиле
объятья: Мы с Мурзиным чем-то счастливы на т/х Иван Бабушкин (паром больше не ходит ) Мы с Мурзиным офигеваем на вокзале в полшестого утра На том же вокзале Олег Чухонцев указывает группе поэтов из Улан-Удэ творческий путь. Поэты Саянска прислушиваются. Двое почему у меня всегда такое глупое лицо?
танцы
мысль
за спиной у С.М. кедровая баня: такой кедровый гроб, в него ложишься, хозяин посылает в него пар (из чайника, наверное). 15мин. 50р.
Я ныряю в Байкал, Дима играет, что он нерпа и кричит: "Ленка-ты-лучшая!" (как Кирпич сто лет назад. И еще занюхивать волосами), я гордо покидаю воды Байкала, у меня судорожная улыбка
Ляля: - Васечка, а ты уверен, что на этих листах можно рисовать? - Конечно! Это мамины старые стихи, они уже не нужны: они плохие.
Ничего не пишу про малыша, потому что нечего. Он давно стал совершенно ангельским, послушным, милым и рассказать про него я не знаю что. Живет как птичка. Читаю в "Марселе", наверное, потом, наверное, еду в Палех, потом еще Коктебель и Липки. К середине октября все это кончится. Такое чувство, что я в годовом турне.Удручающе мало стихов у меня. Осточертело читать одно и то же.
Геннадий Шапошников ставит «Гамлета» на сцене Иркутского академического драматического театра им. Н.П.Охлопкова второй год, это далеко не премьера. Но раз уж судьба занесла меня в Иркутск, «Гамлета» надо было посмотреть: я стараюсь не пропускать сценические постановки и киноверсии «Гамлета» и следить за новыми переводами этой пьесы. читать дальшеМне всерьез кажется, что «Гамлет» не нуждается ни в современных трактовках, ни в модернизации, оригинальный текст его продолжает быть актуальным, пьеса не устаревает, и необходимости в новом прочтении ее нет. Однако Шапошникову удалось сделать очень странный, отчасти анти-гамлетовский, но хороший спектакль. Часть реалий шекспировского театра воссоздана буквально: зрителя и актеров ничего не разделяет, зрительный зал перенесен на сцену, и актеры играют непосредственно перед тобой, в узком коридоре между рядами кресел. (Как ни странно, ни на мгновенье не возникает чувства, что актерам на этом пространстве тесно, или что они спотыкаются друг о друга: они удивительно владеют своей крошечной сценой.) Осознавая это, в первую секунду ищешь глазами звездного небосвода на потолке, но его нет – режиссеру не изменяет чувство меры. При этом в спектакль привнесены детали современного мира: на большинстве актеров классические деловые костюмы, сам Гамлет – в художественно разодранной толстовке, что, вероятно, символизирует бунтарский дух, Офелия похожа на любую девочку из московского ночного клуба конца 90-х, и ее нежное смирение перед отцовской волей неожиданно очень остро напоминает тебе – тебя. Декорации минимальны: трибуна, микрофон, несколько стульев и несколько охранников. Над залом (вместо небесных светил) висит гигантская плазменная панель, на которой часть действия идет кинолентой, именно не одновременно с пьесой, а чередуясь с пьесой. К сожалению или к счастью, эти элементы современности не входят в конфликт с «Гамлетом», не дополняют его, не раскрывают в нем новых смыслов, не портят его, не делают его ближе и понятнее; собственно говоря, их отмечаешь – и о них практически сразу забываешь. Сама пьеса «Гамлет» - как и должно быть в хорошем спектакле – заслоняет художественные решения. Обычно после описания декораций принято переходить к актерскому составу, но я хотела бы сказать несколько слов о тексте. За основу взят перевод Пастернака, и из пьесы выброшены многие сцены, а в финале дописана одна новая. Разумеется, это не впервые – полный текст «Гамлета» использован, кажется, только в фильме Кеннета Браны. Но, смотря спектакль Шапошникова, каждую едва ли не пятую минуту спохватываешься: как, и этого нет? и этого тоже нет? К примеру, нет первой сцены стражи с первым рассказом о тени Гамлета, и первого появления тени нет тоже, практически совсем выброшена сцена с Офелией и цветами (одно из самых выверенных, многозначных, ювелирной работы мест пьесы), от нее оставлена, по сути, реплика: «Вот анютины глазки, это чтоб думать». Вся целиком сцена с момента приезда актеров и гамлетовского «Пожалуйста, какой-нибудь монолог!» изъята, явление матроса с письмом к Горацио – тоже, но это уже мелочи. В результате пьеса приобретает невероятный, бешеный темп, события разворачиваются не с драматической, а, скорее, с новеллистической, а еще вернее – кинематографической скоростью, и в этом урагане действия только успеваешь удивляться масштабу монтажа. И именно поэтому врезки действия на плазменной панели исключительно кстати. А когда актеры играют «Убийство Гонзаго» без слов, но с той же немыслимой скоростью, и убийца приходит на ходулях быстро и тихо, как на цыпочках – это очень хорошо, темп не теряется, да и, в конце концов, у Шапошникова они – мимы, зачем бы им слова. А вот когда выясняется, что это была репетиция, и сейчас они сыграют все то же «Убийство Гонзаго», но вдвое медленнее и со словами – то неожиданно уже и это кажется лишним, затянутым: к темпу ведь привыкаешь. В том спектакле, который я смотрела, Гамлета играл Алексей Орлов, а Полония – Игорь Чирва. Чирва изумителен, он бесподобно владеет мимикой, жестом, голосом, у него невероятный диапазон интонаций, он совершенно разный, когда остается один, или с дочерью, или с сыном, или с обоими детьми, или с Гамлетом, или с королем. Он восхитительно справляется с каждым малейшим нюансом в отношениях своего персонажа и других. Режиссер пользуется этим мастерски, самый яркий пример – Полоний заколот Гамлетом, и умирает за ковром. По тексту пьесы, зритель не видит его смерти, а слышит только голос, «я умираю!». У Шапошникова Чирва умирает примерно двадцать секунд, во весь экран, и как блестяще умирает! Гамлет Орлова – очень злой, очень нервный, брызжущий ядом. По сути, очень решительный и мстительный, и когда он произносит монолог «Быть или не быть» - по нему прекрасно видно, что он давно уже выбрал для себя ответ, и колеблется – по инерции, вся нерешительность его – будто б от того, что события слишком летят одно за другим, и ему некогда остановиться и задуматься, но он, вроде бы, еще помнит, что был какой-то выбор. Про Гамлета Орлова невозможно подумать, что он сошел с ума, что он щепка в море страстей, что он сломлен происходящим – он понимает происходящее много лучше других, в иную секунду кажется, что он сам все подстроил. Орлов – очень интересный актер, особенно когда ему не нужно произносить длинный текст – в паузах, на коротких репликах, в тех моментах, когда он слушает, он талантливо играет. А текст, показалось, несколько увлекает его, да и общая скорость спектакля такова, что монологи произносятся чересчур быстро для выверенных интонаций. Зрители сидят с двух сторон от сцены, и если актер обращен к тебе спиной, то и сами слова бывает сложно разбирать. Василий Конев играл такого Лаэрта, к которому все, думаю, и привыкли – резкого, мужественного, доверчивого, прекрасного сына, прекрасного брата. Женские роли практически сведены к минимуму, за исключением удачной сцены Гамлета и Гертруды (Марина Елина) («Я зеркало поставлю перед вами») – сцена решена очень интересно: Гамлет почти не бывает напротив Гертруды, между ними все время нет расстояния: он у нее в ногах, он за ее спиной, он показывает ей портреты, он держит ее, обнимает, душит, связывает ее, сплетается с ней, и в итоге зрителя пронзает мысль – какие они похожие, какие одинаковые, какие родные! И отдельного упоминания стоит явление актеров во дворец. Актеры входят клоунской труппой и представляют полную цитату из Полунина: звучит "Blue Canary", директор театра наряжен то ли в костюм белого клоуна, то ли в костюм самого Полунина, труппа выкатывает с собой гигантский бежевый атласный шар, нетуго надутый, легко подкидывает в зал, и шар мягко катится над головами зрителей, по рукам, чуть проваливаясь тряпочными боками. И – нет, он не символизирует Землю (как и было сказано, Шапошникову не изменяет чувство меры).
Со всеми купюрами, с привнесенными элементами современного мира, с клоунским театром, с вставочным сюжетом из теленовостей о Фортинбрасе и его походе на Польшу, с настойчивым саундтреком из «Queen», даже с тем, что, в конечном счете, у Шапошникова в Данию не приходит Фортинбрас (в смысле, вообще не приходит, не заявляет своих прав на страну, не становится ее новым правителем), при всем этом «Гамлет» оставался бы шекспировским «Гамлетом» - по духу, по интонации, по яростности. Если бы совсем без финала. Но «Гамлет» Шапошникова имеет самостоятельный, анти-гамлетовский финал. Тут нужно сказать, что тень короля Гамлета играется как роль, актером, с небольшой синеватой софитной подсветкой, делающей его фигуру несколько загробной. И финальная сцена спектакля такова: гора трупов, выходит тень короля, склоняется над умершим Гамлетом, подает ему руку, отец и сын счастливо обнимаются, радуясь встрече, потом с сомнением, осуждением и любовью смотрят на Гертруду пару секунд, подают ей руки, смеются и удаляются втроем, обнявшись. Никакого «Спи, убаюкан пеньем херувимов», никакого «Ступай за матерью моей!» (т.е. в ад, за матерью), никаких адских мучений для духа отца. Ни возмездия, ни воздаяния. Happy-end. Смешно, и трогательно, и нарочито по-голливудски. Но я сходила бы еще раз.
Об открытии фестиваля уже нашла статейку в областной иркутской газете с гениальной фразой: "Большой поэтический вечер в Иркутском академическом драматическом театре им. Н.М. Охлопкова в этот же день не был исключением. Несмотря на погожий летний вечер, зал был практически полон и с упоением внимал поэтическому слову. С приветственной речью к гостям обратилась супруга губернатора Приангарья." (чудесное имя, верно?)www.baikalpoetry.ru/news/138.html Но на самом деле вечер в Драме был во второй день, а в первый - открытие на (сорри) открытой площадке дома-музея Трубецкого, в котором тот жил в ссылке. Опять же, но: это не была ночь поэзии, хоть такая и заявлялась в программе. Была адская жара, потому не смотрите, что половина лавочек пустует - это солнечные лавочки, а на теневых сторонах по периметру слушатели сидят, стоят и теснятся. Мы начали в пять, в 9 пошли ужинать, и вернуться в музей на экскурсию о самом Трубецком у меня постыдно не хватило сил. А многие пришли. Дальше, как часто бывает у меня в отчетах, фотографии и стихи почти без всяких моих комментариев. Открытие фестиваля. Фотографий у меня не много, потому что Дима Мурзин, у которого из знакомых у одного не сели батарейки, не исчерпала карточка, не отвалился зум, не дрогнули руки и т.п., ушел за вином. Разумеется, я не помню, кто из ста человек читал на открытии, а кто - нет, поэтому покажу всех, кто тогда показался интересным. При этом простите меня, я опущу стихи Гандлевского, потому что все, что он читал, я тут показывала. И вообще большинство москвичей опущу - по той же причине. Иркутяне молодцы. Чтение стихов они перемежали музыкальными номерами этнического толка, и это было просто здорово, невероятно талантливо. Вот тут Соловьев с народными песнями, каким-то шаманским бубном, гитарой и скрипкой , вот тут девочки собираются танцевать, но по сравнению с мужским сольным бурятским танцем - это пустяки... Мужской - бесконечно прекрасен, радостен и энергетически мощен.
зал
Лавочка для курения
Организаторы фестиваля,
*** Положи её спать у ветрами простуженной Сены. И костлявому берегу с хрустом вправляй позвонки, уходя к кораблю. Но спокойные прежде сирены не пускают, поют: - Забери, забери от реки,
положи её спать, там, на медленно вянущем сене, в красоту, что истлеет, свою обнажив пустоту. Незабудки-забудки, силки-васильки ей заменят, забормочут тебя. Только вечером вдруг обрастут
серой шерстью кусты и по веткам как будто по венам заструится густеющий мрак. Забери её в дом, и вздыхая, мол, дважды не входят в господские сени, положи её спать. Ночь распустит вискозный подол,
спеленает её, та, ослепнув, в ответ улыбнётся. Ты лежишь за стеной. На виске седина, а внутри високосная мысль будто лишняя заповедь бьётся: не клади её рядом с собой. Не клади. Не клади.
Светлана Михеева, не совсем организатор Иван Клиновой (Красноярск) и Артем Морс
Светлана Михеева
***
Двери чайки скрипят. Полотно на ветру гудит. Только женщина преумножает, почву родит. Это ткущая – ткет. Это сладкая – теплым сиропом бежит. Сонно тайна моя на постели измятой дрожит. Кто из нас разоритель, кто хитромудрый улисс? Кто с утра отплывает? Кого берега заждались? Не вставай. Из распахнутых окон как из океанских глубин Поднимается время и в раковину трубит. В телефон набивается мокрая чешуя. Запах влажный тревожный у твоего жилья. Каждой лестничной клеткой, каждой грудной тук-тук Прирастает время, жадный морской паук, Прорывается время молоками из нутра. Не дойти, не доехать, прореха души, дыра. Позвоночник основы и верная нить утка. Ходит-бродит небо, полное молока. Переулки как чаши древнюю льют тоску: Ты ткачиху свою посильней привяжи к станку. Врете: так же потеря его как и моя сладка: Дрожь основы и густо красная нить утка. Все отчизны погублены, разорены. Только земля тепла От его постели и до моего стола. Все казенные дети, любимый, вытянемся в строку. Я вернусь оттуда и после тебя дотку.
*** Новый Рубцов не плачет в подушку, не пьет, Доит коров, делает им прививки, Благословляет маленький самолет, Исчезающий в облачной химзавивке.
И вдруг понимает, что жизнь села сера, Как эта изгородь или рука старухи, Как эта серая на спящей иве кора, И на ней украшение в виде мухи.
Серость в однообразье дел, забот. Руки берутся за дело как бы сами, Как бы само тело твое живет С нежною штрипкой, натертою трусами.
Одно из двух: либо герой – дурак, Либо звезда его спорота с чьей-то лычки. Вот и живет он в сером селе никак, В силу одной ветхозаветной привычки.
Смотрит на двор в щепе, неметеный сто лет, На чем-то схожий с кучей мусора хутор, Словно мечтая изобрести в ответ Новый беспроволочный компьютер.
*** Корова запуталась в проволоке, исхудала, Третий день лежит рядом с ветвистой Ивой, обнесенной оградкой, побелка Вся обсыпалась, доски снутри подперты, Очень грубо сколочена сверху будка, И белеет на острие полумесяц.
Через реку напротив татарский поселок, Тополя от ветра бледнеют, дорога Меж домами пылит, если кто проедет, Но такое случается редко, картошка Отцветает, и волны ходят по верху, Пригибая ботву, и людей не видно.
Лишь траву в огороде полет старуха, Наклоняясь низко, над нею летают Мотыльки. Вот разогнулась и смотрит Против солнца за речку из-под ладони, Не поймет, зачем с безымянной могилы Так отчаянно ветками машет ива.
Аркадий Перенов
Писатели
Писатели, не постмодернисты, А эти, как их лучше обозвать, новые реалисты, Ходили по нашей земле, крутили дацанские барабанчики, Мочили головы из медного чайника левой рукой. Боги и богини смотрели на писателей сквозь стекло. Собаки подходили. Время текло. Иногда в толпе я видел своих Не обязательно умерших друзей. Они тоже были заинтересованы нашим сансарным пешкодрапом И застывали, как и мы, перед буддийскими чудесами. Необъяснимые дали синели. Цепочка лысых гор притягивала взор. Матвей Рабданович пел из Данжура и Ганжура И называл приезжих москвичек сестрами. Разноцветные тряпочки обо, обелиски погибших автомобилистов, Домики Нижней Иволги, нищие, собирающие монетки в целлофановые мешки, Кедровые орешки, продаваемые уличными продавцами в стаканах разной длины, Коровы, выглядывающие из нестерпимо зеленых зарослей, Весь наш волнующийся в сетях благовоний Бурятский Этнос. И мой маленький отец, бегущий по полям с красным самолетиком, И гул событийного ряда, он рос и плескался из ковшика мироздания.
Дедушка второй
Тайно грустный, многозначительный в духе Томаса Харди Неподалеку от железного дерева со свадебными замками Шляпой чугунной взмахнет вдоль гостиных рядов С черепом яйцеголовым видом своим Николай Гумилев Только бурятский. Приблизительные девушки ловят его дуновение в кривые бутылки И запечатывают сургучом. Слышится со стуком глухим маленький серебряный наперсток Запечатанный воском, упадет на красновеющую траву Там новое стихотворение Эмили, – удивлены ? Я его вам потом почитаю. В сереньком полумраке тревожные всхлипы курлык Вороны переговариваются на вспученных тополях Рабочие в светоотражающих куртках собирают вчерашний, праздничный мусор Китаец в сквозном этаже новостроя стирает белье Красотки с восхищением оглядывают себя в дутых евроокнах Воображая себя расхитительницами гуннских гробниц И качаются пустые цветные качели И дождик косой говорит, – я приду.
Колесо
С работы сбежали, как в детстве с уроков, Крутим колесо панмонголизма. В разговоре мелькают бурятские ладушки. Купим Темуджину валенки. На крылечко присели в китайских дэгэлах, Смотрим на проносящиеся поезда. Ветер рвет рисовые шляпы. Хама угэ наши дела. Пригородные дачи, Как замки Лапута, Поднимаются в двоюродное небо, А мы все смешим народ перед старостью лет Литературной ученостью. В седых бородах трепещут цветные ленточки. Вечера теплится чуть рассеянный свет. От костра из кизяка поднимается мглистый дымок. Крутит пальцем у виска пресловутый старик Шойсорон. Будет Темуджин ходить, Новы валенки носить, Звезды на небе гасить, Уголь в печке ворошить.
Юрий Извеков (с Гандлевским, потому что я не нашла его фото соло, он все время снимал сам). Нашла, фоо Артема Морса
***
И дерево в саду. И путник у ворот. Ворота заперты. Он сверлит взглядом стену, что окружает сад. Разинув рот и голову задрав, и постепенно
он забывает, кто он и зачем сюда пришел, и долго ль шел. Он видит лишь дерево в саду. Недвижен, нем, забыв все неудачи, все обиды,
все радости, что встретил на пути и был ли путь. Он видит только это сухое дерево. Бессильно опустив пустые руки. Выронив монету,
которой заплатить хотел за вход туда, где в самом, самом сердце сада его так долго терпеливо ждет такая долгожданная награда.
Там тоже человек
Ну, вот и все. Теплей и безнадежней И глуше и невнятней голоса, А он летит, он камень-пересмешник И пялит спелые глаза.
Он видел все, что было и что будет, Холодною иглой в сияющую твердь, По полю теплых незабудок Он подошел к стене и стал, как дверь
И свет, и шорох, и слегка дрожащей, И мягкой без ногтей, и нежной, словно дым Ночной медузой расплывался спящий И солнце дрогнуло над ним.
Там тоже человек. Не скрыть и не нарушить. Пылинок лета золотистый оборот. Степенный взгляд замученной лягушки. И дерево в саду. И путник у ворот.
Москвичи Олег Чухонцев, Инга Кузнецова и Максим Амелин
Чухонцев это стихотворение читал не на открытии, позже, но все равно
* * * А березова кукушечка зимой не куковат. Стал я на ухо, наверно, и на память глуховат. Ничего, опричь молитвы, и не помню, окромя: Мати Божия, Заступнице в скорбех, помилуй мя.
В школу шел, вальки стучали на реке, и в лад валькам я сапожками подкованными тукал по мосткам. Инвалид на чем-то струнном тренькал-бренькал у реки, все хотел попасть в мелодию, да, видно, не с руки, потому что жизнь копейка, да и та коту под зад, потому что с самолета пересел на самокат, молодость ли виновата, мессершмит ли, медсанбат, а березова кукушечка зимой не куковат.
По мосткам, по белым доскам в школу шел, а рядом шла жизнь какая-никакая, и мать-мачеха цвела, где чинили палисадник, где копали огород, а киномеханик Гулин на бегу решал кроссворд, а наставник музыкальный Тадэ, слывший силачом, нес футляр, но не с баяном, как всегда, а с кирпичом, и отнюдь не ради тела, а живого духа для, чтоб дрожала атмосфера в опусе «Полет шмеля».
Участь! вот она – бок о бок жить и состояться тут. Нас потом поодиночке всех в березнячок свезут, и кукушка прокукует и в глухой умолкнет час… Мати Божия, Заступнице, в скорбех помилуй нас.
Кузнецова
***
Начинается время снов, непонятных слов. Если ты боишься, поможет болиголов: от него голова болит, да уже не так, и разрыв времён забывается, как пустяк.
Если ты по нитке-волосу босиком переходишь явь, не смотри, не смотри, в каком страшноватом космосе плавает пол-строки, выпав из-за щеки.
Ничего не умерло, только едва ли кто видит тех, кто сеял звуки сквозь решето, выгнул корни слов, измеряя излуки рек, кто тебя берег
в родовых деревьев дуплах сухих, пока ты не вырвалась в жуть разреженного языка. И теперь как вынужденный эквилибрист переходишь лист.
Амелин
***
Долго ты пролежала в земле, праздная, бесполезная, и наконец пробил час, — очнулась от сна, подняла голову тяжкую, распрямила хребет косный,
затрещали, хрустя, позвонки — молнии разновидные, смертному гром страшный грянул, гордые вдруг небеса дрогнули, крупный град рассыпая камней облых,
превращающихся на лету в острые вытянутые капли, сродни зернам, жаждущим прорасти все равно, чем бы ни прорастать: изумрудной травой или
карим лесом, еще ли какой порослью частой. — Ты пролежала в земле долго, праздная, бесполезная, но — вот оно, честно коего ты дождалась, время, —
ибо лучше проспать, суетой брезгуя, беспробудно, недвижно свой век краткий, чем шагами во тьме заблуждать мелкими по ребристой поверхности на ощупь,
изредка спотыкаться, смеясь весело, проповедуя: “Все хорошо, славно! ” — потому-то тебя и зовут, имени подлинного не зная, рекой — речью.
В кабинете логопеда скучно как в аду. Плохо клеится беседа с палочкой во рту. Затянулась процедура. Онемел кулак. - Вера, ты такая дура... - Сами вы дур-р-рак!
ПОХОРОНЫ КУКЛЫ
Подарки. Тосты. Родственники. Подружки. Стая салатниц летает вокруг стола. Бабушка, у тебя была любимая игрушка? Бабушка, ты меня слышишь? Слышу. Была. Кукла. Тряпичная. Я звала её Нэлли. Глаза с ресницами. Косы. На юбке волан. В тысяча девятьсот двадцать первом мы её съели. У неё внутри были отруби. Целый стакан.
ВАЛЬС
Какое счастье, какое счастье: ещё чуть-чуть – и я первоклашка! Купила самый красивый ластик, сдала экзамены по какашкам… Я буду лучшей, я это знаю! Пою, играю на пианино, пишу по-письменному, читаю четвёртый раз «Геккельбери Финна».
ПОЛЬКА
Матери двадцать восемь. Дочери скоро три. Делаем на морозе мыльные пузыри и украшаем ими ёлочку - Ты смотри, заледенел! – Слюдяными, с тёплым смехом внутри.
ИТАЛЬЯНСКАЯ ПЕСЕНКА
Глубоко. Холодная вода. Топкий берег. Сильное теченье. Взрослый – это тот, кто никогда не купается до посиненья, до покалывания в груди, красных глаз, пупырчатых лодыжек, кто Сию минуту выходи! с берега кричит. Но я не слышу.
НЕАПОЛИТАНСКАЯ ПЕСЕНКА
Хомяка назвали Бэллой в честь известной поэтессы. Бэлла колесо вертела быстро, но без интереса. А потом была заминка, после Бэллиной кончины, как назвать морскую свинку – Корь, Ветрянка, Скарлатина?
В ЦЕРКВИ
Ясные лики. Унылые лица. Первых мало, последних много. Пап, ты что, не умеешь молиться? Нужно просто просить у Бога всё, что хочешь. Но зная меру – не щенка, не ключи от машины, а что-нибудь лёгкое. Ну, к примеру, чтобы все были живы.
На самом деле я читала предпоследней, ровно между Чухонцевым и Гандлевским, но, поскольку, как и было сказано, Дима ушел в магазин, фотографий этого нет. Чухонцев очень трогательно прочел два одностишия - чтобы не утомлять публику, и без того сварившуюся на жаре. После этого читать долго было невозможно )
Кемерово, Дима Мурзин
Главная / Участники фестиваля / Дмитрий Мурзин Дмитрий Мурзин
* * *
Мы шли с тобой, как ходят только дети, Ладонь зажав запальчиво в ладони, Не чуя ни засады, ни погони, Как водится, забыв про всё на свете.
Мы шли с тобой, как ходят только дети, В какой-нибудь Шекспировской Вероне, Как будто бы нас время не догонит, Как будто нет ни старости, ни смерти.
Впустую и погоня и засада, Мы знали, что не нужно торопиться, Мы понимали: всё идёт как надо.
Улыбки освещали наши лица, Мы шли с тобой, как дождь идёт в Макондо. Мы просто не могли остановиться.
Братск, Татьяна Безридная, ни одной фотографии в полутора тысячах не нашла, может, после найду
VOLARE CANTARE
Весна непоправимо коротка: лететь и петь отчаянная тяга, и кажется, легко понять дворнягу, которую спустили с поводка.
* * *
Мне сладок хлеб, вкусна вода в присутствии твоём, и, знаешь, даже не беда, что мы не проживём теперь и часа без тоски - о том и речь веду...
День начался поздно и медленно, в три часа я пошла на концерт органной музыки, но это оказалась лекция иркутского композитора Дечебала Григоруце. Сначала он играл популярные органные произведения, а вот потом стал рассказывать о разных регистрах органа и иллюстрировать рассказ своими сочинениями этюдного толка, в которых используется один какой-нибудь тембр: только принципалы, или только флейты, или только микстуры, или только педаль и т.д. К несчастью, все снять не удалось, хоть и хотелось, но что-то есть. Было интересно, и сам он очень милый и обаятельный человек) Руки у снимающего беспрерывно дрожжат, картинка все время дергается, простите.
язычковые (2 мануала и 2 педальных, "Марш язычковых") и микстуры
А потом играл премилую пьеску "Старая шарманка", периодически выключая орган, чтобы слушатель мог почувствовать, как орган "выдыхает", как из него выходит воздух, и звук растягивается и гаснет, и вновь включая его, заставляя заново "вдохнуть". Но на педальный этюди на нее карточки не хватило. И, наконец, покажу авторскую аранжировку для органа лирической песенки периода романтизма